Biographie

Heinz Henghes est ne a Hambourg en 1906.

Jeune il est alle aux Etats Unies ou il a rencontre artistes et poetes. Isamu Noguchi eut une influence formative sur Henghes, le poussant a des nouvelles experiences en sculpture.

De l'Amerique Henghes alla a Rapallo en Italie suite a l'invitation de Ezra Pound. Ici son amour pour le marbre blanc de Carrara developpa.

Henghes demura en Suisse et puis en Angleterre a partir de 1937. Pendant la guerre il est en Australie pour une periode. De retour a Londres sa connaisance des langues lui a valu un poste dans la service informations de la BBC.

Henghes enseigna au Royal College of Art sous la direction de Frank Dobson et ses oeuvres connurent plusieurs expositions internationales.

En 1954 Henghes resida dans le sud-oeust de la France en Dordogne ou il etablit un atelier et travailla pendent plusieurs annees. Ensuite il retourna en Angleterre comme professeur des beaux arts au college d'art de Winchester. A sa retraite Henghes retourna en France ou il mourra en 1975.

Pendant toute sa vie Heinz Henghes fut en contact avec des artistes de diferrentes 'ecoles'. En Amerique il connut Man Ray et Ernst entre autres surrealistes. En Italie Henghes travailla un temps sous le patronage de Ezra Pound. Pound patronna d'autres artistes y'compris Gaudia Brezka. Pendant son temps en Italie Henghes devint ami de la Princesse di San Faustino (ensuite connue comme Kay Sage), et l'a meme presentee a son futur mari, Yves Tanguy. En Angleterre Henghes connut la plupart des artistes principaux de son epoque.

Malgre ses amis du monde artistique Henghes n'a fait partie d'aucune 'ecole'. Henghes a evolue avec le temps, meme si son style est reconnaissable meme si il a change de materiaux ou de technique.

En 1972 Theo Crosby ecrivit "Pour un sculpteur impregne du travail de la pierre... a cause de sa preoccupation pedagogique Henghes a ete constamment conscient et concernee par la necessite de ce changement... Dans toutes ses sculptures cela reste sa preoccupation avec la sensualite, avec l'ambiguite merveilleuse de la forme humaine, avec la transformation du sensible en image.

Techniques

Expositions et Collections